Километры откровений

В марте в столице Башкортостана прошли съемки семейного фильма с участием звезд российских сериалов Константина Плотникова («Король и Шут», «Государь»), Петра Натарова («Пищеблок», «Переговорщик»), Александры Бабаскиной («Комментируй это!», «Тюльпаны», «Легенды наших предков»).

Как Уфа стала героиней фильма

Фильм «Уфа — Петербург» расскажет трогательную историю юного фигуриста Артура. Герой отправляется в путешествие через всю страну вместе с отцом, чтобы вернуть дружбу с партнершей по фигурному катанию Ариной, переехавшей в Северную столицу. Их путешествие становится испытанием и для отца, и для сына, но финал дарит новую главу в жизни каждого героя. Роуд-муви, так называемое дорожное кино, о взрослении и поддержке близких рассчитано на подростковую и семейную аудиторию.

Все сцены, действие которых происходит в Санкт-Петербурге, были отсняты еще в январе. В Уфе съемки, организованные творческим пространством «Артхаус», проходили пять дней.

Это уже второй проект творческого тандема генерального продюсера Карины Биргулиевой и режиссера-сценариста Виктории Кот. Команда видит свою миссию в создании детских, семейных и подростковых фильмов, которые несут важные нравственные ценности: дружбы, семьи, патриотизма, смелости следовать за своими чувствами. Съемочная группа представляет собой сборную команду профессионалов, и не только из Санкт-Петербурга и Уфы.

— История, которую мы хотим рассказать зрителю, и наши будущие проекты будут объединены одной важной целью — наш мир должен становиться лучше, — сформулировала «идеологию» своей команды Карина Биргулиева, основательница творческого пространства «Артхаус», продюсер фильмов и кинокомпании «Свобода».

Виктория Кот — генеральный продюсер, режиссер-постановщик и автор сценария, живет в Петербурге, но родом из Уфы. Виктория рассказала, почему именно Уфа выбрана местом действия в фильме:

— Все очень просто: я живу в Петербурге, а Карина, с которой мы в творческом тандеме полтора года, — в Уфе. И я хотела снять хорошее доброе роуд-муви для подростков и семейного просмотра. Эту историю я сразу писала под Петю Натарова и Сашу Бабаскину, которых давно знаю. Мечтала снять их в одном фильме в качестве главных героев, когда они немного повзрослеют, и вот время пришло.

Режиссер отметила, что уфимцы увидят в кино сцену, снятую в ТРЦ «Планета», и знакомые городские магистрали — проспект Салавата Юлаева, дороги Уфа — Нагаево и Уфа — Авдон. Так как герои фильма — фигуристы, то большая часть съемок прошла в Центре спортивной подготовки имени Ульфата Мустафина и в Центре шорт-трека имени Семена Елистратова.

Но увидеть себя в кино проходящим мимо уфимцам не придется не только потому, что уличных съемок было немного. Как объяснила режиссер, если кто-то попадает в кадр, обязательно нужно подписывать соглашение, что человек не против, — съемки ведутся только легально и с разрешения.

Однако местные жители в фильме все же задействованы. Одну из героинь, Дарью Хазигалееву, выбрали по кастингу в соцсетях, ее визитка понравилась режиссеру больше всех. Еще одна дебютантка, Элла Сакаева, сыгравшая тренера, рассказала, что так вжилась в роль, что некоторые участники после съемок очень удивились, узнав, что она на самом деле не тренер, а визажист. Константин Плотников, знакомый зрителям по ролям лидера группы «Король и Шут» в нашумевшей одноименной панк-сказке, Петра I в сериале «Государь», Джина в сериале «Дети перемен», в фильме «Уфа — Петербург» сыграл отца подростка. Известный актер рассказал, почему согласился предстать перед зрителем в таком неожиданном образе.

— Я стремлюсь к разноплановости. Мне пророчили роль Горшка (лидер группы «Король и Шут». — Авт.) на всю жизнь, а мне очень этого не хочется. И в этом новом фильме замечательная история, потому что она добрая — а таких мало — и довольно честная. Мне практически впервые предложили сыграть папу. И, кстати, именно после этого мне стали предлагать другие роли отцов. Я до этого не мог и вообразить, что мог бы играть отца подростка, хотя по возрасту уже мог бы им быть.

Надо сказать, что в актерскую профессию Константин пришел не сразу, он и не думал никогда быть актером. После школы получил экономическое образование и работал в офисе. Но однажды молодой петербуржец совершенно случайно попал с другом на спектакль в театральную академию, открыл для себя новый мир и пошел учиться в Российский институт сценических искусств.

А вот актерская карьера 15-летней Александры Бабаскиной и 19-летнего Петра Натарова началась очень рано. У Саши — в шесть лет. Она признается, что тогда она съемки воспринимала не иначе как игру, но сейчас уже относится к ним со всей ответственностью, потому что решила связать свою жизнь с актерской профессией и поступать в профильный вуз. Петя Натаров начал сниматься немного позже, но в его послужном списке уже больше десятка ролей в фильмах и сериалах.

Молодые актеры говорят, что, несмотря на наличие поклонников, звездной болезнью они не страдают, мало того, не любят пересматривать фильмы со своим участием.

— Каждый раз меня просто разрывает изнутри, и я думаю: ну почему я не подумал и сделал это так, а не иначе! — говорит Петр.

— Мне это тоже тяжело, — подтверждает Плотников. — Иногда я просто выхожу из комнаты на своих сценах. Много неожиданного открывается при просмотре: иногда тебе кажется, что ты в сцене что-то недоделал, а оказывается, наоборот, переделал. Не ожидал, что такой просмотр — это настоящая работа над ошибками.

К теме ошибок актер вернулся, отвечая на вопрос юных зрителей, которые пришли на встречу со съемочной группой: какой совет вы бы дали подросткам, готовым на, казалось бы, безумные поступки ради любви?

— Я сказал бы: делай! К сожалению, без этого вообще ничего в жизни не поймешь. Когда мой папа начинал: «Ты знаешь, когда я…», я говорил: «Ты тогда ошибся, потом в свои 60 что-то понял, дай мне тоже ошибиться и сделать свои выводы».

Отыскать в себе царя

После встречи с уфимцами нашему корреспонденту удалось пообщаться с Константином Плотниковым.

— Константин, вы сыграли одиозных, культовых личностей. Воплощение известных героев всегда вызывает критику. Как вы к ней относитесь?

— Я спокойно отношусь к критике. Мне в этом смысле повезло, что мой путь сразу начался с такой большой роли, как в сериале «Король и Шут». У нас даже, можно сказать, был период подготовки к критике. Ведь нас, ультранемедийных ребят, взяли и сразу дали большие роли. Ребята с киноплатформ даже приезжали к нам на площадку и проводили брифинги, рассказывали, что будет происходить после выхода сериала и как этому противостоять, а точнее — не поддаваться.

Я со временем научился относиться к этому легко. Хотя даже страшно так говорить. За Горшенева сильно не прилетало. Сейчас мне пишут по поводу этой роли: «Как ты вообще не побоялся так свою голову подставить?» Критика — это тоже способ себя растить, нужно понять, что не надо всем нравиться.

— В одном интервью вы сказали, что до сериала не слушали «Короля и Шута». Изменилось ли отношение?

— Да, отношение сильно изменилось, я тексты их услышал вдруг. В то время я слушал джаз, хип-хоп, неоклассику и русскоязычный рэп. Мне казалось, что «Король и Шут» — это грязная панкуха, а оказалось, что... Мое мнение о группе поменялось на 180 градусов. И какое-то время я прямо слушал их с особым удовольствием. Но сейчас я уже про другое.

Мой абсолютный хит у «Короля и Шута» — «Отражение». Я обожаю «Дурака и молнию», «Смельчак и ветер». Это совпало с персонажем, сражавшимся со стихиями, которого я придумал в театральной академии. И для меня было открытием, что это не мое открытие — «Король и Шут» придумал эту историю лет за 15 до меня.

— Какую одиозную личность хотели бы сыграть в дальнейшем?

— Да многих, меня вообще тянет к таким ролям. Сейчас интересно было бы каким-то образом соприкоснуться с психологией, поработать с человеческой психикой.

— Например, сыграть Фрейда?

— О, было бы очень интересно! Есть фильм про Юнга и Фрейда (забыл название), но он очень интересный. Еще думал о художниках. Пиросмани, например. Мне нравится изучать и играть одержимость, а Горшенев и Петр Первый — такие люди.

— Что у них общего?

— Одержимость своим делом, до конца. Это избранные люди, которым вселенная отвечает насыщенной судьбой. Пусть зачастую недолгой, зато интересной.

— Что было сложного в роли Петра Первого?

— Было сложно все. Особенно отыскать в себе царя. С самого начала я начал повышать голос, отдавая приказы, орать на всех. Режиссер мне говорил: «Так нельзя: если бы Петр себя вел так, как ты представляешь, и орал бы на всех ежедневно, то его бы не хватило и на 20 лет. Надо отыскать человека, а потом в нем отыскать царя». Для меня это было очень тяжело, но режиссер и партнеры меня к этому привели.

— По каким источникам изучали Петра?

— Это главная проблема: ведь все пишут разную историю. Взялся за Алексея Толстого, но времени было мало, нужно было еще освоить верховую езду, фехтование. Пошел в музей артиллерии и посмотрел подарок, который Петру подарил отец, — маленькую пушку. Представил: какой ты, если тебе в семь лет дарят пушку? Изучал книгу указов, написанных рукой Петра, его письма маменьке, Меньшикову, поверил в это как в единственно верный источник и от него отталкивался.

— Если бы можно было попить чаю с любым известным человеком, кого выбрали бы?

— Чарли Чаплина. Интересен контраст: его воспринимают как комика, а когда углубляешься, это совсем не «про посмеяться». Возьмите фильм «Великий диктатор» (политическая сатира на нацизм и Гитлера. — Авт.).

— Если бы человек мог посмотреть всего один фильм за жизнь, что бы вы посоветовали?

— Мне почему-то пришел в голову «Форрест Гамп», я могу смотреть его бесконечно, хотя к нему сразу прикрепляется еще огромное количество фильмов, которые я могу смотреть несколько раз: «Крупная рыба», «Все страхи боя». В последнее время смотрю взахлеб «17 мгновений весны».

МНЕНИЕ

Виктория КОТ:

— Мне в этом роуд-муви важно то, что молодой герой решает идти до конца. Сейчас, когда в нашем мире есть иллюзия выбора, люди вообще забыли, что значит идти до конца ради тех, кто им дорог. Многие выбирают перетерпеть, некоторые надеются на новую встречу.

Мне хотелось донести до молодых людей и не только, что когда тебе что-то и кто-то дорог, надо идти до конца, какой бы ни был итог.

На этом пути ты вырастешь, потому что будешь честен, и твой мир изменится.

Константин ПЛОТНИКОВ:

— Фильм «Уфа — Петербург» — об общении с близкими.

Мои собственные взаимоотношения с родителями были совсем не такими, как у современных подростков. И со своей дочерью я общаюсь совсем не так, как со мной общались мои родители. Мне 36 лет, и я представитель другого поколения.

Почему-то в моем детстве не были приняты та открытость и тепло, как сейчас, мы общались с родителями довольно сдержанно. И сейчас, спустя большое количество лет, мы налаживаем отношения. Мы с мамой искренне сказали, что любим друг друга, только когда мне было 30! В этом нет вины родителей, просто такое поколение. Поэтому если бы мы с моим папой когда-то отправились в такую долгую дорогу, как в фильме, мы бы говорили обо всем, кроме чувств.

Петр НАТАРОВ:

— У меня в целом хорошие впечатления от города. Смутило только то, что с кем бы из местных жителей я ни общался, на вопрос, что здесь можно посмотреть, в лучшем случае следовало: «Ну, музей...»

И еще я заметил огромное количество цветочных магазинов, куда ни посмотри. У вас так часто дарят цветы?..

Александра БАБАСКИНА:

— Я увидела в Уфе старые дома, красивую архитектуру и спокойствие.