Контрольные отпечатки

— Идея возникла под грузом обстоятельств. Иначе говоря, по необходимости. Ведь хорошее фото (афиша, буклет, программка) спектакля — это еще и средство визуальной коммуникации между театром и зрителями. Я недавно общалась с замечательным профессионалом — главным режиссером Стерлитамакского государственного русского драматического театра Людмилой Исмайловой, с которой давно знакома. Предмет моего интереса как раз был в области нашего Международного конкурса «Театр в фотообъективе». Меня интересовало, насколько работа театрального фотографа влияет на творческий театральный процесс.

— Что это «неизбежная часть рекламы любого театра». К сожалению, сейчас «каждый мнит себя фотографом, с телефоном в руках», а «настоящих театральных фотографов очень мало». Кстати, их театр даже попытался пару лет назад провести конкурс для привлечения фотографов к работе, но, увы, многие ответили, что свадьбы снимать выгоднее. В итоге, они никого нового не нашли. Им (как и многим театрам) приходится оплачивать работу профессионала почасово и затем еще выкупать фото поштучно. Все это стоит больших денег. «Иногда везет, — рассказала Людмила Исмайлова, — и на фестивалях делают классные фотографии местные профессиональные фотографы. А так — сами отбираем, сами обрабатываем». Понимаете? Выгоднее было бы взять хорошего фотографа в штат, но такой ставки в театре нет.

Работая в одном из одесских театров, я воочию столкнулась с подобной проблемой. Но так как за моими плечами уже были опыт организаторской работы в Российском академическом театре (РАМТ) и дружба с лучшими театральными фотографами в разных городах, то я понимала, что рано или поздно случай такой представится и люди найдутся. Прошло не так много времени, под Новый год я заглянула во Всемирный клуб одесситов на выставку Евгения Голубенко (художника-постановщика, соавтора и мужа режиссера Киры Муратовой), и вот там (эврика!) сошлись все звезды (в прямом и переносном смысле). В этот день и в этот час проходило заседание клуба «Фотон-2» (а это один из старейших клубов фотографов, который объединяет интересных, самобытных профессионалов своего дела). Это стало толчком. Я увидела, что они есть! Есть творческий ресурс! Оставалось построить радужный мост. Так три года назад возник Международный конкурс «Театр в фотообъективе», посвященный Всемирному дню театра.

— Вы знаете, откликнулись все мои друзья и знакомые из разных театров во многих странах. Ведь первоначально нужно было определиться с экспертами. Кто профессионально занимается фотографией и любит театр, чтобы взять на себя такую миссию? Это было непросто! Мало того, я столкнулась с мнением, что театральной фотографии как жанра нет и не может быть. К счастью, людей, которые так считают, меньшинство. Уже в первый экспертный совет вошли профи из Эстонии, Беларуси, Грузии, с Украины, из Бельгии, Франции. В первый год для участия зарегистрировались 85 человек из 12 стран. В нынешнем конкурсе приняли участие уже 240 человек с Украины, из Беларуси, Эстонии, Израиля, Боснии и Герцеговины, Ирана, России, Нигерии, Малави, Хорватии, Сербии, Молдовы, Великобритании, Польши, Казахстана. Международное жюри отобрало 102 фотографии для выставки, которая планировалась открыться в США, затем переехать в Японию (нас пригласили на конгресс Международной ассоциации театров для детей и молодежи «Асситеж»), но из-за карантина переехала в онлайн на страницы конкурса в фейсбуке и в «ВКонтакте».

— В том году в конкурсе приняли участие четыре человека из Башкортостана. Трое в категории аматоров (любителей), среди них актриса Башкирского театра кукол, педагог-организатор и воспитательница детского сада из Октябрьского, что очень приятно. Из профессионалов свои фотографии на конкурс прислал уфимец Александр Данилов, который стал победителем в АРТ-категории. Что особенно приятно, его фото отметили семь из восьми членов международного экспертного жюри! Представляете, почти из двух тысяч фото члены жюри из разных стран отметили именно его фотографию. Причем фото оценивают, не зная, кому из участников оно принадлежит.

— Да, мы изначально планировали, что лучшие работы будут основой передвижных фотовыставок, которые открывались на разных площадках Украины (Одесса, Киев, Львов, Хмельницкий, Харьков), а затем продолжат свое путешествие по странам до следующего конкурса под руководством кураторов (членов жюри) и театров-партнеров. Выставки экспонировались в Белорусском академическом театре юного зрителя, в Гомельском областном драматическом театре, должны были открыться в Русском театре Эстонии.

— Это должны быть профессионалы, преданные театру. У нас в положении написано, что это могут быть не только профессиональные фотографы, но и руководители театров, художники, люди искусства. Конечно, нам бы хотелось, чтобы это были люди разных поколений и культур. Но всех нас объединяет любовь к творчеству, к театру.

Нынче в состав международного жюри вошли: Юрий Мечитов (Грузия) — легендарный грузинский фотограф, автор многих книг, в том числе книги-фотоальбома «Сергей Параджанов. Хроника диалога», участник семидесяти выставок не только в Грузии, но и за ее пределами; Елена Вильт (Эстония) — фотохудожник, театральный фотограф, с 2005 года приняла участие в более чем 25 различных фотовыставках в Эстонии, Латвии, Финляндии, Германии, Португалии, а также участвовала в ряде различных профессиональных и творческих фотопроектов, проводила мастер-классы по фотографии. Сотрудничает с Государственным русским драматическим театром Эстонии; Изя Шлосберг (США) — художник, писатель, философ, основатель творческого союза Shiva-club; Сергей Жданович (Беларусь) — фотохудожник (фотография, инсталляция, мультимедиа), с 2004 года принимал участие в различных международных выставках; сотрудничает с театрами Беларуси; Елена Мартынюк (Украина — Россия) — заслуженный фотохудожник Международной федерации фотоискусства, член Европейского союза профессиональных фотохудожников; Анджело Консентино (Италия) — фотограф; Ариэль Сесилио Лемус ( Куба) — театральный фотограф; Йован Видакович (Босния и Герцеговина) — театральный и документальный фотограф, участник более 30 различных фотовыставок по всему миру.

— Частично я уже ответила на этот вопрос. Но есть еще один нюанс. Он кроется в специфике работы театрального фотографа. Считается, что это самый сложный жанр. Художественный руководитель Театра сатиры Александр Ширвиндт говорил: «Проблема театра и фотографа — вечная проблема. Нужно не просто копировать действие, а видеть и чувствовать, как художник. Ведь театральная профессия — это дым и тлен. Со временем все улетучивается, исчезает память о спектакле, об актерах, если только это не увековечено фотолетописью. И важно, чтобы это были достойные, художественные фотоснимки, которые пронесут память на века. Важно быть не ремесленником-фотографом, а художником».

— Я не могу сказать, что на первом конкурсе были представлены слабые работы и только сейчас мы видим, что уровень повысился. Не совсем так. Даже совсем не так. Изначально мы получили прекрасные работы. Экспертам пришлось решать проблему выбора. Как из 100 чудесных работ отобрать всего десять? Другое дело, что со временем эксперты уже узнают авторский почерк конкурсантов и отмечают (как это делает в своей экспертной оценке Елена Вильт), насколько вырос уровень того или иного автора. Это, безусловно, очень приятно.

— Сошлюсь на мнение Елены Мартынюк: «Если на конкурсе вы возьмете призовое место — чудесно, а если нет, то не принимайте это слишком всерьез. Однажды одна из моих работ не прошла отбор на одной из выставок, но в том же году выиграла Гран-при на другой престижной зарубежной выставке. Относитесь к этому, как к игре. Главное, чтобы сам процесс съемки приносил вам удовольствие, чтобы вы были счастливы в процессе творчества». Я с ее мнением полностью согласна.

— Спасибо за хороший вопрос. Участие в нашем фотоконкурсе бесплатное. Наша миссия скорее побудительно-просветительская. Наши выставки поддерживают театр, средства массовой информации и организации (такие как «Асситеж»), мы принимаем с благодарностью эту помощь. Конечно, мы хотели бы в дальнейшем собирать экспертов, проводить мастер-классы. Надеюсь, что эта возможность у нас еще будет. Что касается спонсорства — мы открыты для сотрудничества!

ПРЯМАЯ РЕЧЬ