+11 °С
Облачно
ВКOKДЗЕНTelegram
Культура
27 Сентября 2023, 16:15

Серебряная история

или Зачем Екатерина II покупала наместникам дорогие сервизы

Альберт ЗАГИРОВ  Сотрудник музея Мария Ворожбитова знает не только историю каждого экспоната, но и историю жизни его владельца.Альберт ЗАГИРОВ  Сотрудник музея Мария Ворожбитова знает не только историю каждого экспоната, но и историю жизни его владельца.
Сотрудник музея Мария Ворожбитова знает не только историю каждого экспоната, но и историю жизни его владельца.Фото:Альберт ЗАГИРОВ

Чайный сервиз на свадьбу — сейчас такие подарки не в моде, но еще в начале 2000-х без сервиза, а то и нескольких, пожалуй, ни одна новоиспеченная супружеская пара со свадьбы не уходила. Чаще всего сервизы потом передаривали, оставляя в пользование самый красивый. Так откуда пошла эта «сервизная» свадебная традиция? Среди крестьян на Руси особенно престижно было давать дочери в приданое самовар. И ни одна порядочная княгиня не выходила замуж без приданого, в которое входили сервизы, — серебряные, позолоченные, с семейным гербом и именем владельцев. Некоторые из них стали частью собрания Государственного исторического музея, выставка которого «От Возрождения до Модерна. Шедевры художественного серебра» открылась в Национальном музее РБ.

Побывать в крупнейшем московском музее, не выезжая из Уфы, позволил новый федеральный проект «Большая выставка», созданный для музеев по аналогии с программой для театров «Большие гастроли». По этой программе федеральные музеи смогут представить свои уникальные экспозиции в разных уголках нашей страны.

— Для нас это очень интересный проект, премьерный показ коллекции западноевропейского серебра из наших фондов. Здесь даже представлен предмет, который записан в инвентарную книгу отдела драгоценных металлов под номером один — это тот предмет, с которого началась коллекция отдела. В экспозиции также есть предметы, переданные музею совсем недавно. То есть это не только ретроспективный показ ювелирного искусства с конца XVI по начало XX века, мы представляем и процесс формирования самой коллекции, — рассказала ученый секретарь Государственного исторического музея Ольга Сиротина.

В выставочном зале особая атмосфера роскоши и праздника: серебро блестит на свету, изысканные формы и декор посуды, изготовленной в знаменитых западноевропейских мастерских XVI — XX веков, зовут остановиться перед кубком или чашечкой и рассмотреть их до мельчайших деталей. Тем более что здесь есть такие столовые предметы, что сразу и не поймешь, как именно они использовались. Например, пладеменаж — редкий предмет, которым может похвастаться не каждое подобное собрание. Это своеобразный столовый трансформер, предполагающий несколько вариантов сборки. В сложную конструкцию, которая использовалась для сервировки столов королей и аристократии, входит 40 предметов. К вазе-миске, которую можно закрыть крышкой, тоже служащей блюдом, крепятся подсвечники, подставки для флаконов для специй, на специальных кронштейнах к сборной конструкции можно прикрепить еще несколько блюд или маленьких подносов. Считается, что пладеменажи использовались для камерных, неформальных трапез, когда сидящие за столом особы не желали, чтобы вокруг сновали слуги. Тот, что представлен на выставке, сделал дворянин Поль де Ламери в 1735 году: если трудиться в то время дворянам было «не показано» в принципе, то заниматься ювелирным искусством считалось вовсе не зазорным.

Все экспонаты серебряные или позолоченные — драгоценные металлы наносили не только для сохранности, защиты от окисления, но и для солидности — золото всегда считалось благородным и изысканным металлом, и даже в СССР махнули рукой на «буржуазность» и стали выпускать мельхиоровые чайные ложки с позолотой, которыми рядовые граждане пользовались только по праздникам.

Каждый из разделов выставки посвящен отдельному хронологическому периоду развития западноевропейского ювелирного искусства и соответствующему ему стилю: гармоничные изделия позднего Ренессанса, сложные по форме изделия в стиле барокко с разнообразием библейских и мифологических сюжетов, роскошное рококо, строгость классицизма, ампир, модерн…

В эстетике барокко выполнена ваза из сервиза великой княгини Екатерины Михайловны, внучки императора Павла I, племянницы Николая I. В 1851 году она выходит замуж за герцога, и как всякой приличной девушке ей дают в приданое сервиз. Большая его часть хранится в Эрмитаже, а в историческом музее всего два предмета: ваза, как будто сплетенная из виноградной лозы, с вензелем хозяйки и великокняжеским гербом и необычный предмет, который на вид кажется тарелкой, на которой лежит салфетка, на поверку оказывающаяся крышкой от посуды с углублением. Так мастера экспериментировали, пытаясь изобразить в серебре дерево, ткань и другие материалы.

Дорогостоящая старинная посуда интересна не только сама по себе: даже маленькие ее детали могут что-то рассказать о времени ее создания и о владельцах. Например, фигурки лебедей, которыми в конце XVIII века во Франции стали украшать посуду и мебель, вошли в моду не просто так: лебедь был любимым декоративным элементом императрицы Жозефины.

Супница из Пермского наместнического сервиза — тоже не просто предмет обихода богатого вельможи, а демонстрация богатства Российского государства. После реформы органов местного управления 1770-х — 1780-х годов в стране появились наместничества, объединявшие две-три губернии под управлением генерал-губернатора или наместника, которые пользовались особым доверием у государыни. По заказу императрицы Екатерины II для них стали изготавливаться специальные сервизы, предназначенные для использования в особо торжественных случаях, для приема высоких гостей. Эти сервизы делались в мастерских лучших серебряников Парижа, Лондона, Аугсбурга и Петербурга, насчитывали более тысячи предметов и весили свыше 40 пудов каждый. Заказывая эти сервизы крупнейшим европейским ювелирам и тратя на них огромные деньги, Екатерина II демонстрировала богатство и величие своего государства. (С воцарением Павла последовал указ о возврате всех сервизов в казну, большая часть их была доставлена в Санкт-Петербург и впоследствии переплавлена).

— Наш музей огромный, пять миллионов экспонатов. Собрание отдела драгметаллов насчитывает более тридцати тысяч предметов. Доля европейского художественного серебра составляет только десятую его часть. На этой выставке представлено около 80 предметов быта, которые являются произведениями искусства. Конечно, невозможно показать искусство каждой европейской страны во всем многообразии, но мы выделили основные черты. В целом страховая стоимость предметов — более 100 миллионов рублей, — говорит Мария Ворожбитова, старший научный сотрудник отдела драгметаллов фондов Государственного исторического музея.

— Один из ее любимых экспонатов — декоративный кубок, — дар императора Германии Вильгельма II 3-му гренадерскому Перновскому полку русской императорской армии. По существующей традиции, король Фридрих Вильгельм IV был шефом (почетным командиром) Перновского полка с 1818 по 1861 год, а когда король умер, полк продолжал с честью носить его имя. В 1910 году Вильгельм II подарил к 200-летию полка, носящего имя старшего брата его деда, кубок, о чем на его венце была сделана надпись. Настал 1914 год, Россия и Пруссия стали противниками в Первой мировой войне, и имя прусского короля исчезло из наименования полка русской армии. Но благодаря кубку с надписью историческая память осталась. Как говорится, что написано пером, да еще и на серебре, не вырубишь топором.

Альберт ЗАГИРОВ  Старинное столовое серебро: изящество и функциональность.Альберт ЗАГИРОВ  Старинное столовое серебро: изящество и функциональность.
Старинное столовое серебро: изящество и функциональность.Фото:Альберт ЗАГИРОВ
Автор:Лариса ШЕПЕЛЕВА   
Читайте нас